音乐美学视域下赵季平古诗词艺术歌曲的演唱研究

目录

摘要I

ABSTRACTII

引言1

1、研究目的及意义1

2、国内外相关研究综述1

3、研究方法2

第一章赵季平及古诗词艺术歌曲创作背景3

1.1赵季平创作作品介绍3

1.2古诗词艺术歌曲的产生与发展3

第二章赵季平古诗词艺术歌曲文学性的演唱分析7

2.1解读诗词7

2.2词曲融合8

第三章赵季平古诗词艺术歌曲抒情性的演唱分析11

3.1强弱处理11

3.2音色选择12

3.3朗读诗词14

第四章赵季平古诗词艺术歌曲民族性的演唱分析17

4.1作品本身的民族性17

4.1.1题材的民族性17

4.1.2旋律的民族性18

4.2演唱中的民族性19

4.2.1咬字纯正19

4.2.2润腔修饰20

总结23

参考文献25

在学期间取得的科研成果27

致谢29

摘要

音乐美学起源于18世纪末的德国，是一门专门研究音乐的学科。余笃刚强调：

1

[]

“音乐美学是以美学的高度与准则去指导音乐艺术实践与有关学科的理论建设。”；

音乐家王次炤指出：“如果要研究音乐的内容，那就必须要以音乐作品或通过对这

[2]

些作品的表演反应出来的音响现象以及人们在欣赏音乐时所获得的的感受为依据。”

也就是说，研究音乐美学视域下赵季平古诗词艺术歌曲的演唱，应立足于赵季平先

生创作的古诗词音乐作品。

赵季平作为民族音乐的领军人物，他所创作的古诗词艺术歌曲不仅完美的展现

了原诗诗词的内涵，还具有鲜明的文学性、抒情性和民族性等美学特征，具有极高

的研究价值。故而本文以赵季平创作的古诗词艺术歌曲为研究对象，探索研究音乐

美学视域其古诗词艺术作品在演唱方面的文学性、抒情性和民族性特征，全面、深

入挖掘其古诗词作品的艺术价值，指导自身音乐艺术实践。

本文整体划分为四个部分。第一部分主要是对赵季平的生活经历、创作作品以

及中国古诗词艺术歌曲产生与发展的简要概述；第二部分通过“解读诗词”、“朗

读诗词”和“词曲融合”等文学性的三个方面探讨赵季平先生古诗词艺术作品的演

唱。第三部分以“强弱处理”、“音色选择”为研究核心，探讨研究赵季平先生古

诗词艺术歌曲的抒情性演唱；最后一部分通过研究赵季平古诗词艺术歌曲本身的民

族性，探索如何在演唱中体现民族性特征，进一步指导自身音乐艺术实践，更好地

完成赵季平古诗词艺术歌曲的演唱，也为后来学习者的音乐实践提供一定的理论参

考。

关键词：古诗词艺术歌曲；文学性；抒情性；民族性

[1]余笃刚.声乐艺术美学【M】人民音乐出版社2005.10第2页

[2]王次炤.音乐美学基本问题【M】中央音乐学院出版社2015.1第4页

I

ABSTRACT

MusicaestheticsoriginatedinGermanyattheendofthe18thcenturyandisa

sciencespecializinginmusic.YuDugangemphasizes:Musicaestheticsistoguidethe

practiceofmusicartandthetheoreticalconstructionofrelateddisciplineswiththeheight

andcriterionofaesthetics.MusicianWangCizhaopointedout:

免费下载链接
飞猫云链接地址：https://jmj.cc/s/jyz1mo

压缩包解压密码：res.99hah.com_hU4gdXEu4p

下载方法：如果您不是飞猫云会员，请在下载页面滚动到最下方，点击“非会员下载”，网页跳转后再次滚动到最下方，点击“非会员下载”。

解压软件：Bandizip